L’exposition nostalgique du grand enfant artiste…*

Suite à mon article précédent sur l’ouverture de l’exposition de Tim Burton à la Cinémathèque de Paris, il me semblait intéressant de partager avec vous ma visite de cette expo qui, loin d’égaler celle du MoMA de New York, a fait déjà couler beaucoup d’encre (noire bien sûr…).

“The last of its kind” (le dernier de son espèce), Tim Burton.

Cela s’est donc fait samedi dernier, à la dernière minute. Et en bonne provinciale j’ai manqué à tous mes devoirs en n’allant pas d’abord vérifier sur le site web de la Cinémathèque qu’il y avait des billets coupe-file en réservation à l’avance. Non parceque, l’art burtonien, on n’aime ou on n’aime pas, mais il faut savoir qu’une queue de minimum 2 heures vous attendra à l’ouverture de la journée d’expo (et beaucoup plus ensuite…) si vous n’avez pas de billet coupe-file.

Je suis donc arrivée avec ma fille de 12 ans, 10 minutes en avance, croyant être maline, parmi la foule de curieux, de passionnés, de gothiques, pseudo-gothiques, néo-gothiques ou pas gothiques du tout etc… Du coup l’ambiance était tout sauf lugubre… électrique! Du pur Frankenweenie avant l’heure. De charmants (plus très jeunes) metal-heads nous ayant revendus des billets coupe-file de leurs amis n’ayant pu venir, nous n’avons fait qu’une heure de queue… génial!

Nous voici donc entrant dans la Cinémathèque, prenant l’ascenseur vers la sombritude artistique du 5e étage. Par sombritude je ne parle pas de l’univers imaginaire de Tim Burton que certains appellent “macabre” (ils n’ont décidément rien compris…), mais de la foule qui envahit les salles d’expo à peine sortie de l’ascenseur. Ceux qui sont déjà venus au Studio Nekographics connaissent l’importance que nous donnons à la scénographie… car chez nous c’est comme une salle de cinéma doublée d’une galerie d’art. Très importante le scénographie, quand on veut que les visiteurs se sentent bien et repartent la tête pleine d’images. Et bien c’est quelquechose que je n’ai pas trouvé dans l’expo… sinistre déception! Car à voir l’enfilade de petites salles et de couloirs étroits, on se demande comment la gestion des visiteurs a été planifiée… Même le gentil vendeur de la boutique de souvenirs de 4m2 s’en plaignait. C’est un peu surprenant, quand on pense que l’univers de Tim Burton, bien que d’un humour souvent noir, est inspiré en priorité par l’enfance… Alors quid des gravures et illustrations placées à plus d’1m80 de haut?

“Little Dead Riding Hood”… Fabuleux exemple d’humour noir et décalé!!!

Bref à part la scénographie franchement manquée, comme il faisait bon de voir le parcours de cet artiste fortement influencé par le cinéma et l’art expressionnistes (voir peinture ci-dessous, ressemblant étrangement au “Cri” de Munch…).

“Le cri”, Edvard Munch, 1893.

Illustration de Tim Burton.

Il y a de tout dans cette exposition, ses illustrations, ses dessins d’enfance, ses sculptures… même ses serviettes en papier provenant des cafés et restaurant où il va et sur lesquelles il gribouille des dessins fabuleux dès qu’une idée émerge dans son imagination si fertile.

Serviette en papier provenant du Ritz à Paris et sur laquelle Burton a imaginé une divinité indienne, rien qu’en regardant le logo de l’hôtel…

J’y ai retrouvé tous les personnages qui me touchent encore et toujours, “Voodoo Girl” la fille au coeur transpercé d’aiguilles, “Edward Scissorhands” la créature différente et rejetée par la société,  même Batman… encore un personnage solitaire ne rentrant pas dans le moule et qui, bien que créé par Bob Kane de DC Comics et non par Burton, colle tout à fait au florilège de ses personnages.

Le masque de Batman que portait Michael Keaton dans le film de Tim Burton “Batman returns”.

Des centaines d’articles de blog ou dans la presse ont été écrits sur Tim Burton et son empreinte dans le cinéma moderne. Je ne vais donc pas en rajouter. Il faut juste savoir que ce dessinateur-réalisateur-artiste ne donne pas dans le lugubre juste pour le lugubre. C’est la plupart du temps de l’humour noir, toujours teinté de romantisme (le vrai!) au sens pur du terme. Ses illustrations d’abord et films ensuite, répondent tous à un besoin écrasant de beauté visuelle et émotionnelle. Dans ses histoires où l’amour et la mort dansent ensemble dans des mondes sombres et ultra colorés à la fois, il y a toujours une morale enfantine dans laquelle les méchants ne gagnent pas! D’ailleurs l’amour est partout présent dans l’oeuvre de Burton, sous quelle que forme qu’il soit.

Dessin de Tim Burton sur l’amour, la flèche de Cupidon transperçant… les amoureux! Encore de l’humour décalé et génial!

Et si vous y allez et êtes un inconditionnel de Tim Burton, vous pourrez toujours faire comme moi et succomber au magnifique Art Book de 434 pages spécialement édité pour l’occasion, un recueil sublime de ses 40 années de projets personnels et professionnels, entrecoupés de citations et commentaires de personnalités  du cinéma tels que Johnny Depp (bien sûr!), Christopher Lee, Dany DeVito… Bonne visite et bonne lecture!

Couverture du livre “L’art de Tim Burton”, en vente dans si peu de bacs…

Par contre si vous n’y allez pas, ne ratez pas le film “Dark Shadows” (en ce moment sur les écrans), petit bijou, mélange fantastique étonnant et détonant entre les vampires et autres sorcières, et les couleurs psychédéliques des années 70, avec une excellente distribution (Michelle Pfeiffer, Eva Green, Johnny Depp….), sur une musique d’Iggy Pop et Donovan,  avec en prime Alice Cooper en personne!!! Et enfin le très attendu “Frankenweenie” (sortie le 31 octobre 2012), reprise des premiers essais cinématographiques de Tim Burton, tout en noir et blanc (un régal!), l’histoire d’un petit garçon qui essaie de faire revenir à la vie son chien adoré… Encore de la vie et de l’amour, que vous disais-je?

“Frankenweenie”, ou l’amour bien au-delà de la mort…

Je vais maintenant laisser place aux images (prises en douce car pas le droit de photographier l’expo :p), tout en vous recommandant très fortement d’aller visiter cette exposition qui se tient à Paris jusqu’au 5 août 2012.

Des moulages de Jack, le personnage du film “The nightmare before Christmas”.

“Blue girl with wine”, affiché en grand dans mon salon!

“Voodoo Girl”, plus elle aimait et était aimée, plus son coeur était transpercé…

THE END…. (… or not?)

* “The melancholy death of Oyster Boy”, recueil de poèmes et dessins de Tim Burton.

Le top des clients amusants.

Une des choses que j’adore dans mon métier, ce sont les relations avec les clients. En fait, j’adore les clients. Bien sûr vous me direz, ce sont eux qui me font vivre. Mais pas que. Je les aime parcequ’ils font des compliments sur mon travail, qu’ils sont le plus souvent très sympas, que les missions qu’ils me proposent sont la plupart du temps des défis passionnants. Mais surtout, tout comme j’aime les hommes qui me font rire, j’aime les clients qui me font rire. Je vous présente donc 7 clients amusants (ou pas) à qui j’ai eu affaire par le passé. Ils ont tous le sens de l’humour fort heureusement (je dis ça au cas où ils se reconnaitraient ). Cela servira aussi peut-être aux futurs clients, qui sait? Dégustez…

≠ Client amusant N°1

Client: Allô, puis-je parler au gérant s’il-vous-plaît?
Graphiste: C’est moi-même. Que puis-je faire pour vous?
Client: Non, je souhaite parler au responsable.
Graphiste: Mais c’est moi la responsable. Je peux vous aider?
Client: Haha, une femme? J’en doute.
Et il raccroche…

≠ Client amusant N°2

Client: Je sais bien que vous avez dit dans 10 jours, mais j’ai besoin de l’envoyer chez l’imprimeur à la fin de la semaine.

Graphiste: Je peux peut-être le terminer si je travaille tard le soir mais je ne vous promets rien. C’est un gros boulot.

Client: Merci, vous êtes très professionnelle.

Graphiste: Pas de problème.

Client: Et parceque vous êtes si professionnelle, vous me ferez bien une petite réduction de 50% vu que travaillerez 2 fois plus vite!

≠ Client amusant N°3

Client: J’aimerais que vous me fassiez un facebook.
Graphiste: Vous voulez dire un site à fonctionnalités facebook?
Client: Non, juste un facebook. On m’a dit qu’avoir un facebook est bon pour les affaires.
Graphiste: Ah donc vous voulez que je fasse des visuels pour votre page facebook?
Client: Non! Pas juste une page! Faites-moi un facebook entier!
Graphiste: Vous pouvez créer un compte facebook, je vous aiderai avec ça, et nous pouvons créer une page pour votre entreprise où je vous aiderai à intégrer les visuels. Elle apparaîtra sur facebook sur la…
Client: QUI A DIT QUE JE VOULAIS UN COMPTE OU UNE PAGE, JE VEUX JUSTE UN FACEBOOK COMME TOUS LES AUTRES FACEBOOK DANS LE MONDE!

≠ Client amusant N°4

Client: Nous ne comprenons pas trop le point d’exclamation à l’envers dans le cadre info. Pouvez-vous le remettre à l’endroit?

Graphiste: Ah ça! ça c’est euh… c’est la lettre “i”. Comme dans “information”…

≠ Client amusant N° 5

Client: A propos de cette illustration, annulez-la svp.

Graphiste: L’annuler?

Client: Oui, je veux que vous l’annuliez.

Graphiste: Je ne peux pas l’annuler, je l’ai déjà faite. Vous pouvez demander des modifications par contre. Qu’est-ce-qui ne vous plaît pas dedans? Que souhaitez-vous changer?

Client: Je ne vais simplement pas l’utiliser. Donc nul besoin que le vous la paie.

Graphiste: Vous pouvez choisir de ne pas l’utiliser, mais vous avez signé un devis, vous devez donc la payer.

Client: Alors annulez le devis.

≠ Client amusant N° 6

Client: Je ne suis pas sûr pour le bleu…

Graphiste: En fait c’est un vert.

Client: Qui est le client?

Graphiste: Vous.

Client: Et c’est quelle couleur ça?

Graphiste: … bleu?

Client: Exactement. Maintenant montrez-moi vos autres tonalités de bleu.

Nous nous sommes mis d’accord sur un bleu “cèdre du Liban”.

≠ Client amusant N° 7

Graphiste: Le SEO (Search Engine Optimization) aide votre site web à apparaître dans les moteurs de recherche tels que Google, Yahoo et Bing. Cela apportera plus de traffic à votre site web.

Client: Mais je ne veux pas de traffic sur mon site web! Je veux qu’il soit le plus simplifié possible. Les gens ne le visiteront pas s’il y a trop de traffic qui le ralentit.

Vous prendrez bien un JB on the rocks?

Et voilà il fallait que ça arrive… Un homme dans l’équipe douce, délicate et féminine du Studio de Création Nekographics! Oh my God, me direz-vous? Mais non, absolument pas… ou plutôt si, nous avons la chance d’avoir à présent à nos côtés le Dieu du Web… tout simplement! Mais le mieux est je crois de le laisser en parler lui-même :

“Il est l’or, l’heure de me présenter à vous !

Apport masculin au sein de Nekographics, j’ai intégré le studio pour que notre équipe puisse vous surprendre encore plus !  Digital Native, je suis passionné par les nouvelles technologies, le monde 2.0 et je suis sans cesse à l’affut des nouveaux moyens de communiquer on line pour votre plus grand plaisir.

Concrètement à quoi je sers ? C’est simple, je développe et j’intègre votre charte graphique pour un site internet qui vous ressemble. Je parle un peu comme ça  « < ?php> @base : #f1f1f1 (isnumber(@alpha)) » mais bon,  je suis cool tout de même :)

En savoir plus sur moi : véritable passionné, serie addict j’aime les chemises bleues, les produits Apple ©, GQ Magazine, les chaussures, le tennis, la lecture et bien sûr, mon chien.

Pour en connaître d’avantage sur moi, travaillez avec nous.

« Ne me traitez pas de Geek, je ne joue pas aux jeux vidéos »”

La première de l’année…

Cette semaine j’avais envie de vous faire découvrir à travers ce blog et celui de Camera Oscura, ma première mariée de l’année. C’était en plein mois de mars mais il faisait chaud chaud chaud! Et les lumières de ce début de printemps donnaient aux vieux bâtiments médiévaux de Rouen une lueur incomparable… Ainsi qu’aux mariés! Voilà, je souhaitais donc démarrer la saison des mariages par cette photo. Merci à A. et N. pour leur bonne humeur et leur patience ce jour-là et tous mes voeux de bonheur .

©Elise C. Smith - Photo protégée par des droits d'auteur.

 

La Foire internationale de Rouen, un nouveau salon à notre menu.

Du 30 mars au 9 avril 2012 se tient à Rouen au parc Expo, la Foire Internationale. Cette année le pays invité est le Maroc.

Nous y serons également présentes, par Tradext, notre client importateur de produits irlandais.  Nekographics, le Studio de Création Graphique, se trouve de nouveau en pleine mission PLV à la Foire Internationale, notamment avec ce Banner réalisé spécialement pour le salon et présentant l’un des produits exportés d’Irlande pour le plus grand bonheur de nos papilles.

Merci à Carolaline, blogueuse (et blagueuse ) ici aussi, pour sa participation active dans ce projet à long terme qui ne fait que démarrer…

Design by NEKOGRAPHICS - Crédit photos Tradext & Camera Oscura.

Oh la belle colonne!

Récemment, lors d’un de mes déplacements à Paris pour un salon, j’en ai profité pour faire un petit tour dans ce quartier magnifique de Paris qui se centre autour du Louvre, le coeur historique de la capitale.

C’était un après-midi de février, froid mais très ensoleillé. J’étais fatiguée à cause d’un train pris à 6h56 le matin et par toute une matinée passée à travailler au salon en question. Je connais très bien ce quartier de Paris donc même si j’y passe toujours avec une immense admiration pour ses monuments, quand on est fatigué, on est blasé… J’avais donc grand besoin d’une découverte extraordinaire, un de celles sur lesquelles on ne tombe qu’une seule fois dans sa vie.

Et c’est en entrant dans la cour d’honneur du Palais Royal que je suis tombée sur une oeuvre que je connaissais déjà de nom et de vue, mais pas tant que ça, à y réfléchir. Il s’agit d’une oeuvre assez récente qui se remarque de loin. Une sculpture à l’allure gréco-romaine mais résolument moderne. Les couleurs sont sobres quoique parfois très colorées sous les feux (d’artifice!). Cette création artistique a le privilège d’avoir des courbes harmonieuses qui se marient admirablement bien avec les façades du Palais.

Bref, je vous laisse admirer, car comme disait un célèbre penseur chinois, une image vaut mille mots.

En 1986 sous la présidence de François Mitterrand, le ministère de la Culture confie à Daniel Buren né en 1938, la réalisation d’une sculpture de 3000 m² dans la cour d’honneur du Palais Royal : « Les colonnes de Buren ».

Tout comme la Tour Eiffel en 1889, le Centre Georges Pompidou en 1977, l’intégration d’une oeuvre contemporaine au patrimoine historique va provoquer de très vives réactions voire un tollé.

Je ne sais pas pour vous, mais moi j’aime beaucoup

 

Quand travail devient plaisir…

Nous aimons tous plus ou moins notre travail à des degrés divers bien sûr, et l’argent n’est pas toujours le motivateur Number One, loin s’en faut. C’est particulièrement le cas dans nos métiers artistiques, même dans le graphisme de communication d’entreprise. Bon nombre de graphistes ou d’agences web transforment leurs missions en travail à la chaîne, “il faut faire du chiffre!”. Le résultat se voit immédiatement…

Tout ça pour dire que sans véritable dévouement pour son travail, sans passion, bref si on n’y met pas du coeur, on ne fait que de l’approximatif. En tant qu’indépendant c’est dangereux et cela ne convainc pas les clients. Ils ne sont pas stupides eux, ils voient bien de quelle manière le travail a été effectué.

Alors la meilleure gratification ce n’est pas l’argent qui sert à payer surtout les charges et les impôts et à servir d’alimentaire, mais la satisfaction du client qui ne tarit pas d’éloges à votre égard et qui revient vers vous pour d’autres missions. Ceux qui adorent le langage du business appellent ça la fidélisation clientèle.

Voici donc ci-dessous une recommandation reçue hier au Studio Nekographics. Moi ça me suffit à rendre mon weekend ensoleillé malgré la couche de nuage qui plombe le ciel.

“J’ai choisi Elise [ndr : c'est moi!] comme partenaire pour la création de l’identité visuelle de mon entreprise et de mes outils de communication. C’est un choix réussit! La réussite de notre collaboration réside principalement dans la compétence d’Elise, sa passion pour ce qu’elle fait et son imagination. A côté de cela, s’ajoutent sa forte disponibilité, sa réactivité et sa franchise dans ses échanges. Aujourd’hui, notre collaboration répond parfaitement à mes attentes et je continue à la solliciter pour mes outils de communications (plaquette et site internet). Enfin, je recommande fortement Elise pour ceux qui cherchent un partenaire en communication.” Monsieur T., Société Hydreol (Ingénierie calculs et modélisations Fluides) basée au Havre.

Tim Burton, l’art dans toutes ses formes.

“Les adultes oublient que les enfants sont des créatures intelligentes”. (Tim Burton)

Aujourd’hui, je vous propose un article consacré à un dessinateur, cinéaste, réalisateur etc… (il fait presque tout!) , j’ai nommé le surprenant Tim Burton, dont je suis une immense fan.

Après le MoMA de New York en 2009 (j’y étais!), l’exposition consacrée à Tim Burton se retrouve à la Cinémathèque Française de Paris du 07 mars au 05 août 2012, exposition de bien plus petite taille consacrée à l’artiste et à ses nombreuses œuvres.

Durant votre visite, vous aurez l’opportunité de découvrir (ou redécouvrir) ses dessins, ses sculptures, ses Polaroïds, des extraits de ses merveilleux films, ses storyboards, ses serviettes de restaurant en papier gribouillées et bien d’autres choses encore, car de nombreuses œuvres inédites sont présentes.

Je ne sais pas pour vous, mais pour moi Tim Burton fait partie des artistes hors du commun qui ne laisse jamais indifférent. Il touche au plus profond de vos émotions les plus diverses, fait ressortir vos peurs d’enfance, les monstres de vos placard, vos folies cachées… Mais Tim Burton ce n’est pas que du morbide. L’amour est toujours présent dans ses films, même entre squelettes et zombies! Je n’ai pour ma part pas connaissance d’un genre littéraire/cinématographique aussi surpuissant de gothisme et de romantisme à la fois. Son oeuvre que j’ose carrément classer dans l’expressionnisme mélange le rêve au cauchemar. Mais les personnages sont toujours humains… même morts et revenus à la vie!

Bref, il me fascine depuis toujours. La preuve, j’ai chez moi son recueil de poésies “La triste fin du petit enfant huître”, dans lequel figure le poème cultissime “Voodoo girl”. D’ailleurs, ceux qui me connaissent bien sauront que j’ai sur moi (mais vraiment SUR moi ), une illustration de ce poème…

Son univers fantasmagorique, merveilleux et poétique à souhait vous fait retomber en enfance… jusqu’à un certain point, car comme il le dit lui-même, ”les adultes oublient que les enfants sont des créatures intelligentes”.

Tim Burton c’est un univers un peu excentrique certes, plutôt obscur dans la plupart de ses films ou de ses œuvres où l’on retrouve des personnages souvent solitaires et tristes, voire très excentriques. Il y a aussi la mort, mais acceptée et banalisée comme on la fête au Mexique, les couleurs sombres ou criardes, les décors sublimes souvent dans des milieux hostiles… des caractéristiques que l’on retrouve souvent dans ses films et qui font sa patte.

Parmi ses films les plus connus figurent : Charlie et la chocolaterie (décors incroyables et un Johnny Deep excellent), Batman (un des meilleurs jamais realisé un Joker extraordinaire), Sleepy Hollow (pour l’univers sombre et l’histoire vraie), Mars attacks (une pépite!), l’Etrange Noël de Monsieur Jack (décors, personnages, histoire… un excellent film d’animation), et tant d’autres encore…

“Les films frappent à la porte de nos rêves.” Tim Burton

Pourquoi faire appel à un studio de graphisme freelance ?

C’est vrai ça, pourquoi faire appel à un graphiste freelance ? (Et notamment à  Nekographics ?) Comme vous pouvez l’imaginer je me suis penchée sur cette question et je vais tenter dans cet article de vous prouver qu’un graphiste freelance offre beaucoup d’avantages.

1- La présence d’une « vraie » direction artistique :

 

Qui dit présence d’une direction artistique dit accompagnement, conseil ou bien encore inventivité.

C’est l’aspect le plus important dans la création, car c’est ici que tout ce décide. Prenons l’exemple des «créateurs» de logotypes sur internet. Mais où est donc la touche personnelle du créateur ? Les logos se ressemblent tous les uns les autres… banalité !

Faire confiance à un directeur artistique, c’est le charger de l’aspect visuel, esthétique et artistique des missions que vous lui confiez. Et travailler avec des graphistes qui connaissent et qui aiment leur métier, c’est vous assurer de vous démarquer de vos concurrents, car ce sont des créations «originales» que nous dessinons rien que pour vous au gré de vos envies mais selon nos recommandations professionnelles… et n’oublions pas que nous sommes présents à vos cotés à chaque instant dans un but : répondre à vos besoins avec, nous l’espérons une grande satisfaction de votre part !

2- Plus de réactivité :

Nous faisons en sorte de répondre à vos besoins dans les délais les plus courts possibles en respectant toujours vos deadlines. Nous tenons à respecter cet engagement, c’est aussi ça qui peut faire la différence avec nos concurrents.

Une meilleure réactivité c’est aussi pour vous, la chance d’avoir une longueur d’avance sur vos concurrents.

3- Un service de qualité : 

Chez nous, la qualité de service est primordiale, cela passe bien évidemment par le contact que nous avons avec nos clients mais pas uniquement. C’est aussi :

• Des créations originales dessinées à la main au départ.
• L’utilisation des derniers logiciels et matériels à la pointe de la technologie pour encore plus de qualité.
• Du professionnalisme.
• Un studio bilingue anglais/français.
• Des imprimeurs de qualité pour vos supports de communication.
• Une très bonne connaissance du monde de la communication.
• Une écoute de nos clients (des échanges d’idées, d’envies…).
• Des prix compétitifs.
• Des facilités de paiement.

4- Un seul interlocuteur :

Mais il y a un autre avantage et pas des moindres : ici, vous passez par un seul interlocuteur pour un contact humain plus important, en effet le graphiste, le conseiller, la secrétaire , le comptable, sont tous réunis dans une seule et même personne.

Cela évite bien des complications, une grande perte de temps et l’avantage c’est que nous connaissons parfaitement votre dossier de A jusqu’à Z et que nous pouvons répondre à toutes vos questions à l’instant même où vous les posez.

5- Pour nous tout simplement :

Nos créations, nos idées, nos conseils, notre contact chaleureux et humain et  bien entendu notre beauté naturelle…. !

Les valeurs humaines… voilà ce qui fait notre différence au fond… Vous êtes libres de nous choisir !

© Christ[ART::::.

La communication à taille humaine…

Pourquoi NEKOGRAPHICS est-il différent des autres studios de communication et de graphisme..?!

Vous mourrez d’envie de connaître la réponse (ne me dites pas le contraire je n’en crois rien.. !^^)

Comme vous le savez (ou pas) au studio nous aimons jouer la différence, c’est aussi ça notre force !

La politique de l’agence : ne surtout pas faire comme tout le monde !

Ici, nos créations jouent l’originalité, nous mettons un point d’honneur à créer tout de A jusqu’à Z.

Nous sommes artistes dans l’âme, et en tant que spécialistes de l’image, nous misons beaucoup sur cet aspect pour élaborer vos projets aussi bien dans la conception de sites internet que dans la réalisation d’illustrations pour tous vos documents imprimés.

Au studio, nous ne sommes ni commerciaux, ni imprimeurs. Notre seul et unique but est de créer des supports de communication qui vous ressemblent, afin de vous démarquer de vos concurrents.

Nous souhaitons être là pour vous apporter des solutions adaptées, car avoir une image positive de votre entreprise c’est vous assurer une meilleure pérennité.

L’équipe vous accueille avec plaisir dans ses locaux, dans cet espace de travail où vous pourrez découvrir qui nous sommes véritablement, car il est vrai que le studio est à notre image !

Nous mettons un point d’honneur à rendre l’atmosphère de notre studio agréable et chaleureux pour nos clients, des morceaux de nos vies sont imprégnés dans le studio, des murs aux bureaux en passant par les étagères.

N’hésitez plus… Nous vous attendons dans notre cocoon !

©Nekographics Designs - 2009

10 bonnes raisons de choisir NEKOGRAPHICS  pour vos créations artistiques et pour la communication de votre entreprise :

1)  Nos créations uniques et authentiques.

2)  La réactivité et le dévouement dont nous faisons preuve envers nos clients.

3)  Notre refus de pousser les clients à la consommation (nous ne jouons pas aux commerciaux avec vous : vous faites appel à nous parce que vous aimez ce qu’on fait).

4)  Nos sourires légendaires.

5)  Nos compétences en communication d’entreprise.

6)  Notre super bon café.

7)  Notre créativité débordante.

8)  Notre folie.

9)  Notre différence.

10) Pour nous tout simplement.

(Mille merci à Carolaline pour sa contribution à cet article!)